WIND QUINTET FOR A FAIRY TALE

2009

Giuliano, the clarinet boy

Released composition on the 9th of March of 2008 in A Coruña (Spain). Text: Jose Antonio Abad-Varela. Music: Santi Puente. Interpretation: Wind quintet of the Symphony Orchestra of Galicia.

THEATER COMPOSITIONS

2023

ANTIGONA INHUMADA

Music composed for Violin, Bass Clarinet and Voices.

La tragedia de Antígona es inagotable pues apela profundamente al fondo humano de toda historia, al conflicto entre la ley y las leyes de toda polis. Resulta muy interesante además resaltar que se trata de una tragedia de enunciación femenina en la que el personaje afirma expresamente su condición de mujer frente a la tiranía del poder, encarnado por Creonte. Por ello son fundamentales las lecturas en clave feminista que han realizado en las últimas décadas autoras como María Zambrano (1986), Luce Irigaray (1998) o Judith Butler (2001). El personaje de Antígona ha devenido por ello arquetipo del conflicto ético-político de la transformación social y ha sido enarbolado de múltiples maneras como símbolo de resistencia antinazi, emblema de la liberación feminista, o símbolo de reconciliación en conflictos bélicos civiles. Emana por ende con fuerza del inconsciente colectivo cada vez que nos enfrentamos a un periodo convulso azotado por la guerra. Es quizá por ello por lo que ha emergido en este momento en este proyecto, pues Antígona muestra con nitidez conflictos fundamentales de la historia como son la sociedad y el individuo, las leyes frente a la piedad, la memoria de los muertos frente al olvido tácito de los poderosos y la destrucción de la guerra a la que se opone la reparación, el amor, su potencia humana redentora.

2022

AYLA, LA PEQUEÑA SALVAJE

Music composed for Guitar y Clarinet Bb in collaboration with Fernando Polaino

La obra reflexiona y se pregunta de manera poética sobre quiénes son los “salvajes”. Nuestras sociedades modernas han dibujado a “los salvajes” como seres primitivos y atrasados. Dos concepciones del mundo en conflicto: uno, en la idea de que los recursos naturales son ilimitados y están destinados a la explotación del hombre, y otra, en que el hombre forma parte de la naturaleza y su misión es protegerla porque es parte de su esencia. Ayla, la pequeña salvaje, busca a los seres humanos, su pueblo, esos primitivos, esos salvajes que sufren la destrucción de sus hábitats, de sus formas de vida, de sus recursos, de sus culturas,…

¿Quiénes son los salvajes? ¿Cuáles son los valores que nos hacen humanos? En el viaje de Ayla en búsqueda de su pueblo se dibujan las respuestas a estas preguntas.

Ayla es una niña de un pueblo que ha sido destruido por el avance del desarrollo económico ilimitado: incendios y deforestación, minería y grandes explotaciones ganaderas. Esta pequeña sabe sobrevivir sola en la selva, demostrando que los saberes transmitidos por su pueblo son más que suficientes para la vida. Ayla encuentra un amigo, un pequeño perro, y, juntos emprenden el camino en busca de su gente, “el pueblo humano”.

2019

CUENTOS VIAJEROS

Music composed for Clarinet and voice

"Cuentos viajeros" es un juego teatral concebido para que del interior de cada maleta surja un cuento. Tres viajeros con sus maletas, tres cuentos. Un cuento por cada maleta, cuentos para los más pequeños.

 

En la maleta negra vive Grisela, una ratona, que todo su afán es encontrar su imagen perfecta, mientras todos a su alrededor se ríen de ella.

 

En la maleta blanca hay una escalera roja y un pájaro. El pájaro lleva la escalera para subir y bajar de todas partes. Un día el pájaro pierde su escalera y un verdadero amigo le muestra lo sencillo que es para un pájaro volar.

 

En la maleta roja hay un abuelo que nos quiere contar un cuento para dormir o para soñar. Es la maleta de los sueños y los recuerdos que son otras formas de viajar.

 

Producido por Elfo Teatro (España)

2017

The Tortoise and the Hare

Music composed for Clarinet and voice

“Haren og Skilpadden” is a story of two very different human beings competing in an annual race. Like in the well known story we follow the hare and the tortoise through the race.

The tortoise is, as we all know, the slow one. But while she might lack the speed she is nonetheless persistent and disciplined with a steady focus. The hare on the other hand is smug and arrogant because she knows she is faster and she thinks her magnificent speed will make sure she wins the race. During the performance we will see how they approach the challenge of finishing the race with their different approaches and how they do so, in relation to each other.

Through a music composition in the Suite form playing with a Clarinet, RukRuk Company has created an adaptation of the old fable about "The Tortoise and the Hare". The musician has the role of narrator and makes the connections of the scenes, giving the tempo and bringing the dramatical rhythm to the whole story. Two actresses follow the melodies and play the two characters listening and complementing  the actions with the music. The main characters are represented as humans, living in modern times.There are almost no text in the play, only a few sounds and single words, offering musical and visual experience through the melodies accompanied by physical theater.

Produced by RukRuk Company and Kulturrådet Arts Council Norway

2017

Historia de Aladino

Music composed for Laud, voice and Clarinet 

Al sastre Mustafá le encanta contar historias mientras confecciona ropas para sus clientes, y todo su taller: tijeras, hilos, telas, patrones, agujas y alfileres quieren participar en ellas.

Historia de Aladino o la lámpara maravillosa no es un cuento moralizador, sino un relato de aprendizaje. Nos cuenta, mezclando elementos realistas y fantásticos, la historia de Aladino, el perverso mago africano y la princesa Badrulbudur.

Aladino es un muchacho cualquiera, con malas inclinaciones que se resiste a crecer y a asumir responsabilidades pero que acaba haciéndose merecedor de los beneficios que, tras infinidad de tropiezos y sufrimientos, recibe del azar.

Todos tenemos una lámpara de aceite, que nos está esperando en alguna parte del mundo. Si nos identificamos con Aladino, estaremos seguros de encontrarla.

Producido por Elfo Teatro (España)

2013

Yo, Cyrano Hércules Sabino de Bergerac

Music composed for Viola da Gamba, Voices and Clarinet

 

 

“Un hombre honesto no es ni francés, ni alemán, ni español, es Ciudadano del Mundo, y su patria está en todas partes”. Estas palabras de Hercules-Savinien de Cyrano de Bergerac hablan del tema que queremos plantear con esta obra, tanto a pequeños como a mayores: la honestidad.

Se encienden las candilejas, los músicos afinan sus instrumentos.

-         ¡Coño! ¡qué golpe! He caído de la luna.

¿Quién es este personaje compuesto de una parte real y otra ficticia?

Cyrano Hércules Sabino de Bergerac ha caído de la luna, desenfunda su nariz dispuesto a enfrentarse a sus antiguos enemigos: la mentira, la cobardía, los compromisos,.. Es un hombre honesto que actúa según piensa y siente, que no quiere desayunarse un sapo ni hacer reverencias ni adular a los señores ni a los banqueros. En nuestra sociedad su excelsa napia  le convierte en un hombre ridículo, pero él es un viajero de la Luna y allí los hombres se alimentan del olor, del olor a verdad y autentica justicia.

Yo, Cyrano Hércules Sabino de Bergerac  se construye a partir de tres obras, todas ellas relacionadas con el héroe de nuestra historia: la primera, “Historia cómica de los Estados e imperios del Sol  y de la luna”,  libro escrito por el propio Cyrano de Bergerac; la segunda es la obra de teatro Cyrano de Bergerac de Edmund Rostand y la tercera, un pequeño-gran libro ilustrado de Rébecca Dautremer y Taï-Marc Le Thanh. Cada una de ellas aporta algún elemento a este coctel teatral: el disparate, la ironía, la poesía, el humor, la ternura.

Lo demás es cuestión de la compañía: el buen hacer y el buen decir, el buen tocar y el buen sentir, las luces y las sombras.

Producido por  Elfo Teatro (España)

2010

Del otro lado del árbol

Music composed for Clarinet, Voices and Ukelele

Adaptación de los cuentos de Mandana Sadat

 

Estos cuentos no tienen texto, pero se explican con la sencillez y la fuerza de sus dibujos. Nos proponemos llevar acabo con esos mismos valores la tarea de trasladar ese mundo estético y poético al escenario.

Del otro lado del árbol

Tiene un planteamiento de cuento tradicional. Una niña se adentra en un bosque. Sorprendida halla una casa y en ella ve a una anciana que le da miedo. La niña se esconde tras de un árbol, pero la anciana llega hasta allí, se sienta al otro lado del árbol y le cuenta un cuento. Cuando le oye contar historias fantásticas y hermosas, se hacen amigas y descubre que no hay por que temer a lo que es diferente de uno mismo.

Mi león

Un niño y un león rojo se encuentran en la sabana. El león, para bien del público y sobre todo para bien del niño, decide no comérselo. El león le protege, le da de comer y le enseña los secretos de la sabana. Cuando el león lo devuelve a su aldea es atacado por la gente de la misma. Pero su amistad puede perdurar, aunque sea en los sueños.

Producido por Elfo Teatro (España)

2009

Wolf chroniques

Music composed for Clarinet Bb, Bass Clarinet, Alt Sax and Voice.

An old wolf has come to the city, does not know what looks for but people are scared. The newspapers and the news present to him like the last one of a damn and dangerous race.

Everybody thinks that they have seen it, some, jumping a mud wall of an enormous jump, to others, they miss their cat. And without a doubt it is fault of the Wolf. A girl, says to have lost her red shelter, others, that their howls are broken crystals of their building and suddenly flight the alarms of the cars. And without a doubt it is fault of the Wolf. All create to have seen his terrifying eyes, those ears, that mouth, those teeth… Nevertheless our hero is in a small bar, supported in the bar counting stories of wolves. In “the chronicle of the wolf” they appear the classic stories of always: The seven little goats, the three little pigs and the little Red Riding Hood but this time who tells it is a wolf, the last of his kind.

Producido por Elfo Teatro (España)

2007

La isla de los pájaros

Music composed for Clarinet and Voices.

Lo que se cuenta:

Un músico ciego al que acompaña un pequeño perro toca su instrumento de viento, y lo que oímos es una historia tan antigua como la arena del desierto. La historia de un rey maldito. El rey de la isla de los pájaros. Que obsesionado con ser el más fuerte, el más grande y el más guerrero ha encerrado a la luz en la más alta torre y así, las sombras, los pájaros negros se extienden por el mundo. Solo un muchacho sabrá decir:”No, no a la guerra”.

Lo que late:

La obra nos habla sobre todo de la paz como un tesoro precioso y preciado, al cual no se puede acceder sino a través de la renuncia a la violencia y a la atracción que sentimos por esta, aunque por ello nos tachen de cobardes o de ilusos. Nos habla de su búsqueda y de cómo, el camino que hay recorrer para encontrarla, es mejor hacerlo de la mano de un amigo, aunque, este, sea tan extraño como un pobre perro. La misión es muy difícil pues la paz  esta oculta detrás de las más oscuras pesadillas.

Producido por Elfo Teatro (España)

2004

Cuentos de ratitos

Music composed for Clarinet.

Dos titiriteros y un músico nos cuentan esta historia de ratones, personajes estos inquietos, insistentes y listos como los niños. El músico nos acompaña con el sonido sugerente del clarinete, su composición esta hecha desde el corazón de cada cuento y así tiene a veces  aires de marcha, de cabaret, de baile popular, de oriente….Los titiriteros manipulan las marionetas ratones, de manera sencilla y elegante, y los objetos que simbolizan el conflicto de la narración. !Ah! los ratones casi no hablan, solo dicen: i,i,i,i,i,i,i… y así y todo se comunican con el espectador. Los decorados son proyecciones animadas, paisajes que ilustran el transcurrir de cada cuento.

Producido por Elfo Teatro (España)

1994

Snow White

Music composed for Guitar, Clarinet and Voice.

Based on the Grimm story. Snow White, as in a dream is represented with marionettes on a bed. The palace, the forest and the dwarves’ cabin are recreated with her sheets. Visual theatre with the folkloric humor of popular puppetry.

Norwich Puppet Theatre production (England) / Siesta Teatro (Spain)

1993

Jack and the beanstalk

Music composed for Clarinet, voice and Bass Clarinet.

Based on the popular English fable, the story of Jack is narrated through toys, music boxes, automata, dolls… Jack sells his cow for some beans that grow into the clouds, where a giant lives, and there he finds gold and music.

Norwich Puppet Theatre production (England) / Siesta Teatro (Spain)